Benutzerspezifische Werkzeuge

Sie sind hier: Startseite / Mitarbeitende und Fellows / PD Dr. Ursula Ströbele

PD Dr. Ursula Ströbele

PD Dr. Ursula Ströbele

ehem. wissenschaftliche Mitarbeiterin

Studienzentrum zur Kunst der Moderne und Gegenwart




Download as vCard
Gruppe/n: Ehem. Mitarbeitende

Vita

  • März 2019-September 2023 | Wissenschaftliche Mitarbeiterin am ZI
  • WiSe 2021/22 | Verwaltung der Professur Kunstgeschichte mit Schwerpunkt Kunst der Gegenwart, HBK Braunschweig
  • 2020 | Habilitation an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf (Habilitationsschrift: Erweiterung des Skulpturalen. Analysen und Theorien aktueller Grenzphänomene: „Non-human Living Sculptures“ seit den 1960er Jahren. Hans Haacke und Pierre Huyghe)
  • seit März 2019 | Wissenschaftliche Mitarbeiterin des Zentralinstitut für Kunstgeschichte
  • 2019 | Künstlerische Leitung des Kunstvereins Arnsberg
  • 2015-2020 | DFG-Wissenschaftliches Netzwerk „Theorie der Skulptur“ (http://theoriederskulptur.de)
  • 2012-2018 | Wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut Kunstwissenschaft und Ästhetik der Universität der Künste, Berlin
  • 2011-2012 | Forschungsstipendium der Fritz Thyssen Stiftung
  • 2009-2011 | Kommunikationsleitung und Studio Management im Atelier Anselm Reyle, Berlin
  • 2011 | Promotionspreis Philosophische Fakultät der HHU Düsseldorf
  • 2010 | Förderpreis des Instituts für Kunstgeschichte der HHU Düsseldorf
  • 2010 | Promotion an der Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf zu den Bildhaueraufnahmestücken der Königlichen Akademie in Paris 1700–1730
  • 2007-2010 | Stipendiatin des Deutschen Forums für Kunstgeschichte (Paris), DAAD, Evangelisches Studienwerk Villigst e.V.
  • 2006 | Magisterarbeit zum Grabmal des Kardinal Richelieu von François Girardon in der Chapelle de la Sorbonne
  • Studium der Kunstgeschichte, Informationswissenschaften, Betriebswirtschaftslehre in Düsseldorf, Paris und Wuppertal

Forschungsschwerpunkte

  • Skulptur und Skulpturtheorie des 20. und 21. Jahrhunderts (insb. zeitbasierte, systemästhetische und digitale Phänomene des Skulpturalen)
  • Kunst und (queere) Ökologien, Naturästhetik
  • Kunst und Technik/Naturwissenschaft
  • ephemere Bilder und digitale Protestbilder
  • Ausstellungspraxis und Kunstvermittlung
  • Französische Barockplastik und Kunsttheorie

Mitgliedschaften

  • Kuratoriumsmitglied Georg Kolbe Museum, Berlin
  • International Council of Museums (ICOM)
  • Verband Deutscher Kunsthistoriker
  • Ulmer Verein
  • Postdoc-Forum Frankreichforschung

Literaturverzeichnis

Monografien / Herausgeberschaften

  • Hans Haacke und Pierre Huyghe. Non-Human Living Sculptures seit den 1960er- Jahren, Berlin: De Gruyter ( = in Vorbereitung)
  • The Sculptural in the (Post-)Digital Age, hg. mit Mara-Johanna Kölmel, Berlin: De Gruyter. Beitrag: Sculpting Digital Realities. Notes on ‘Truth to Material’, the ‘Aesthetic Limit‘, Plasticity, and Factuality (Morehshin Allayhiari, Banz & Bowinkel, Herbert W. Franke, Jeffrey Shaw), Berlin: De Gruyter 2023
  • Hans Haacke. DER BEVÖLKERUNG. Wir (alle) sind das Volk, hg. mit Marius Babias, Oliver Schwarz, n.b.k. Berlin, Köln: Walther König 2022, Beitrag: Hans Haackes DER BEVÖLKERUNG in the Context of Earth Art, Institutional Critique, and Political Action Art, S. 50-57, 182-184
  • Martina Dobbe und Ursula Ströbele: Gegenstand: Skulptur, Berlin: Brill 2020 (Beitrag: Real-zeitliches System und skulpturale Situation: Hans Haacke und Pierre Huyghe, S. 97-118)
  • Guido Reuter und Ursula Ströbele: Skulptur und Zeit im 20. und 21. Jahrhundert, Köln: Böhlau 2017 (Beitrag: Performing the making – die Eigenzeit der „lebenden Skulptur“ zwischen Dauer und Augenblick, S. 143–160)
  • Andreas Greiner und Jan-Philipp Sexauer und Ursula Ströbele: 24 h Skulptur. Notes on Time Sculptures, Berlin: DISTANZ 2015
  • Mise en Scène – Skulptur und Narration. Untersuchungen zu Anish Kapoor, München: Silke Schreiber 2013
  • Die Bildhaueraufnahmestücke der Académie Royale de Peinture et de Sculpture in Paris 1700 -1730, Petersberg: Imhof 2012 (Studien zur internationalen Architektur- und Kunstgeschichte, 89)

Aufsätze, Katalogbeiträge, Lexikonartikel (Auswahl)

  • Augmented Species. Digitale Ökofiktionen als Strategie künstlerischen Engagements, in: Zeitschrift für Kunstgeschichte, 86, 2023, H. 2, S. 253-271
  • Was wir sehen, blickt uns an. Zur Figur in der Skulptur des 20. Jahrhunderts, in: Figur! Meisterwerke aus der Sammlung des Von der Heydt-Museums zu Gast im Skulpturenpark Waldfrieden, Ausst.-Kat. Von der Heydt-Museum, Wuppertal, Köln: Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König 2023, S. 113-123 
  • „Un travail de découverte“ – The working sculptress and her material. Maria Papa and the Sculptural Aesthetics of Shine, in: Marta Smolińska (Hg.), Haptic resonance of matter. Maria Papa Rostkowska and female guests on the centenary of the artist‘s birth, Centrum Rzeźby Polskiej Orońsko 2023, S. 27-47
  • Infrastructure of Producing, Transporting and Logistics in Modern and Contemporary Arts, in: Beatrice v. Bismarck, Martin Beck, Sabeth Buchmann, Ilse Lafer (Hg.), Broken Relations: Infrastructure, Aesthetic, and Critique, Leipzig: Spector Books 2023, mit Burcu Dogramaci, S. 123-135
  • Izabella Gustowska: Trucizna IV, in: Iza G.‘s Manifesto, Wozownia Gallery, Toruń 2022, hg. Marta Smolinskà
  • Werktexte zu Hans Haacke, Diana Lelonek, Raul Walch, in: Territories of Waste. Über die Wiederkehr des Verdrängten, Ausst.-Kat. Museum Tinguely, Basel, hg. von Sandra Beate Reiman
  • Toppling monuments – media strategies of artistic interventions (Alexandra Pirici, Morehshin Allahyari, Julius von Bismarck & Julian Charrière), in: Nausikaä El-Mecky, Tomas Macsotay, (Hg.), Toppling Things. The Visuality, Space and Affect of Monument Removal ( in Vorbereitung)
  • Inner Travels and Walking as an Artistic Strategy, in: Rinus Van de Velde. Inner Travels, Aust.-Kat. Europalia Arts Festival, Brüssel 2022, S. 68-76
  • Silent Spring‘. Ecological Systems and Activism in the Sculptural Arts since the 1960s Four Case Studies: Hans Haacke, Pierre Huyghe, Anne Duk Hee Jordan, Diana Lelonek, in: Journal of Modern Art History, Department Faculty of Philosophy, University of Belgrade 2022, S. 197-216

  • Reiner Maria Matysik. Skulpturale Modelle postevolutionärer Lebensformen, in: Petra Stegmann (Hg.), Reiner Matysik - Komm, nimm mich, Wilhelmshaven: Kunsthalle Wilhelmshaven 2021, S. 34-39

  • Joseph Beuys. Plastische-skulpturale Arbeiten, in: Timo Skrandies, Bettina Paust (Hg.), Joseph Beuys-Handbuch. Leben - Werk - Wirkung, Stuttgart: J.B. Metzler 2021, S. 100-105

  • Kunstchronik, 73/7, 2020 (Special Issue Kunst Natur Politik – Jetzt!, hg. mit Christine Tauber), Beitrag: Fundstück aus dem WDR Archiv, Köln: Selbstporträt eines deutschen Künstlers in New York, S. 388–396
  • Ursula Ströbele: Andreas Greiner. Tangible and Virtual (Eco-)Systems. Paradoxes of the Everyday, in: Carson Chan (Hrsg.), Life Forms. Andreas Greiner, Köln: Snoeck 2020, S. 83–90
  • Ursula Ströbele: Aktivierte Textilobjekte. Franz Erhard Walther. Shifting Perspectives. Rezension der Ausstellung im Haus der Kunst, 6.3.-29.11.2020, in: Kunstchronik, 9/10, 2020, S. 485–492
  • Das Grabmal Kardinal Richelieus, in: Absolutely free? Invention und Gelegenheit in der Kunst, hrsg. Christof Baier, Sarah Czirr, Astrid Lang, Gina Möller, Wiebke Windorf, Bielefeld: transcript 2019, S. 339-356
  • Christa Sommerer & Laurent Mignnoneau; Maximilian Prüfer, in: Andrea Firmenich (Hrsg.), Flügelschlag. Insekten in der Kunst, Ausst.-Kat. Museum Haus Sinclair, Stiftung Nantesbuch, Berlin: Distanz 2019, S. 46, 54
  • Attention! Skulpturale Formen des Stillstands in Living Sculpture und Fotografie, in: Künste des Anhaltens. Ästhetische Verfahren des Stillstellens, hrsg. Barbara Gronau, Berlin: Neofelis 2019, S. 96–112
  • Aufführung, Ereignis, Explosion. Zeitfragen in der Skulptur seit Roman Signer, in: Roman Signer. Neue Arbeiten [Ausst.-Kat. Kestner Gesellschaft Hannover], hrsg. Christina Végh und Julika Bosch, Köln: Snoeck Verlagsgesellschaft 2018, S. 5–12
  • Nach der Natur. Prozesse des Lebens in der Skulptur, in: Skulptur lehren. Künstlerische, kunstwissenschaftliche und kunstpädagogische Perspektiven auf Skulptur im erweiterten Feld, hrsg. Sara Hornäk, Paderborn: Fink 2018, S. 137–160
  • OBJEKTE, benutzen. Angewandte(s in der) Kunst seit Franz Erhard Walther und Hans Haacke, Angewandte Kunst und Bild, hrsg. Hans Körner und Manja Wilkens, München: Morisel 2018, S. 134–151
  • Skulpturale Rhetoriken der Natur. Das Erbe Hans Haackes und die Skulptur als Real Time System heute, in: Kritische Berichte, Vol. 2, 2017, (Post)Nature/Natur (T)Räume, hrsg. Ana Minta und Louise Malcolm, S. 74-83  
  • Concepts of Nature in Sculpture Today, in: Graduate Symposium Compendium, Nasher Prize, hrsg. Nasher Sculpture Center, Dallas 2017, S. 41–58
  • Vom bas-relief zum ronde-bosse. Narration und Zeitlichkeit bei den Bildhaueraufnahmestücken der königlichen Akademie in Paris, in: MORCEAUX. Die bildhauerischen Aufnahmestücke europäischer Kunstakademien im 18. und 19. Jahrhundert, hrsg. Tomas Macsotay und Johannes Myssok, Böhlau: Köln 2016, S. 49–67.
  • „Erwin Wurms One Minute Sculptures im Kontext der lebenden Plastik", in: Erwin Wurm: Bei Mutti, Ausst.-Kat. Berlinische Galerie, München [u.a.]: Prestel 2016
  • Formen eines zeitgenössischen Klassizismus: Vergangenheit als Utopie, Zukunft als Dystopie?, in: Dystotal, [Ausst.-Kat. Ludwig Forum Aachen], hrsg. Andreas Beitin und Esther Boehle und Esko Nummelin, Köln: Walther König 2016
  • Mensch Tier Pflanze. Human und Non-human Living Sculptures, in: Andreas Greiner. Anatomy of a Fairy Tale, hrsg. Stefan Vicedom/Neuer Aachener Kunstverein, Wien: Verlag für Moderne Kunst 2016, S. 70–98
  • Einführungstexte, in: The Sense of Movement. When Artists Travel, hrsg. András Szántó, Berlin: Distanz 2016 
  • Plastische Vergänglichkeit – Zeitlichkeit und Ephemeres in der Skulptur, in: Kunsttexte.de, 2014, 4: Gegenwart 
  • Zeit-Skulpturen, in: Grenzenlose Skulptur. Ein Überblick über das skulpturale Heute, Kunstforum International, Bd. 229, hrsg. Sabine B. Vogel, Oktober-November 2014, S. 216–223
  • Anish Kapoors Cloud Gate – Dialog mit dem eigenen Spiegelbild, in: Nike Bätzner (Hg.), Die Aktualität des Barock, Diaphanes Verlag, Zürich (u.a.) 2014, S. 226–242
  • Sculpture as performance?, in: Burning, Noit Magazine Flat Time House, London, hg. Lisa Le Feuvre, London 2014, S. 75–85

 

Blogbeiträge

 Kuratorische Projekte

  • 2021/2022 | Augmented Species. Invasive Sculptures in Hybrid Ecologies, Internationale Augmented-Reality Ausstellung in Skulpturengärten und Museen (mit Tina Sauerländer; realisiert mit MoMAR New York)
  • 2020 | Hans Haacke, Städtisches Museum Abteiberg Mönchengladbach
  • 2019 | Hans Haacke, Zentralinstitut für Kunstgeschichte
  • 2019 |  ...alle Jahre wieder...Jahresgaben 2019, Kunstverein Arnsberg
  • 2019 | Anne Duk Hee Jordan, Kunstverein Arnsberg 
  • 2019 | Angela Fette. Die hermetischen Häuser, Kunstverein Arnsberg
  • 2019 | IN MEDIAS RES, Kunstverein Arnsberg
  • 2017 | Be water. Awst & Walther, Georg Kolbe Museum Berlin (mit Julia Wallner)
  • Evolutionary Urge. 24 h Sculpture (Digital / Virtual), Navel, Los Angeles (mit Andreas Greiner)
  • 2016 | Hybrid Modus. New Positions in Bio-, Living- and Digital Sculpture, Kloster Bredelar (mit Bas Hendrikx)
  • 2016 | Sculpting (Virtual) Realities, Kunsthalle TRAFO Stettin (Ausstellungsreihe)
    - # 1 Jeremy Couillard, The Out of Body Experience
    - # 2 Stian Korntved Ruud &AE, Ludological
    - # 3 Herbert W. Franke
  • 2015 | Awst & Walther. Instrumental Environments #1, Georg Kolbe Museum Berlin 
  • 2014 | 24h. Skulptur, Sexauer, Berlin (mit Andreas Greiner) 
  • 2014 | (Ver-)Handlungsräume, Haus am Lützowplatz, Berlin
  • 2012 | Mise-en-Sène. Skulpturale Rhetorik, Kwadrat, Berlin


Literatur von Ursula Ströbele im kubikat

Vorträge (Auswahl)

  • 05.2022 | Workshop/Seminar: Art Academies: Europe and the Americas, c. 1600-1900 (Peter Lukehart, Ulrich Pfisterer, Oscar E. Vázquez), National Gallery of Art, Washington DC, ZI, München, University of Illinois, Champaign, IL, Beitrag: The Sculptural Body and its Educational Significance – Institution, Canon, and Science. The French Académie Royale de Peinture et de Sculpture in Comparison to the Sculptrices at the Private Academies in 19thcentury Paris
  • 04.2022 | Elasticity as a sculptural aesthetic category (Germaine Richier, Olga Jevrić, Senga Nengudi, Rosemary Mayer), FAU Erlangen (Workshop: “Tender hands and rough stone”. Sculpture’s Stereotypes of Gender and Making (1550–2021))
  • 04.2022 | Poröse Ökologien und Dritte Landschaften in der Polnischen Gegenwartskunst am Beispiel von Diana Lelonek, ZI, LMU, Kunsthalle München (Tagung: Un/Sichtbarkeit. Die polnische Kunst(geschichte) und Deutschland)

  • 0.7.2021 | Zur skulpturalen Ästhetik des Lebendigen: Joseph Beuys und die Soziale Plastik im Kontext der living sculpture, Haus der Universität Düsseldorf (Ringvorlesung: Ich bin auf der Suche nach dem Dümmsten. Joseph Beuys und die Wissenschaft)

  • 06.2021 | Sculpting Virtual Realities. Reflections on Sculptural Paradigms in Digital and Virtual Objects, Bialystok University of Technology (Tagung: 5th International Conference ‘Art, Architecture & Virtuality’)

  • 04.2021 | ‘Silent Spring‘. Ecological Systems and Activism in the (Sculptural) Arts since the 1960s, Universität Poznán

  • 01.2021 | Toppling monuments – media strategies of artistic interventions, Universitat Pompeu Fabra, Barcelona (Tagung: Toppling monuments)

  • 01.2021 | From body to machine – sculpture in times of technological change, Museum Brandhorst, München (Tagung: Future Bodies from a Recent Past. Skulptur, Technologie, Körper seit den 1950er-Jahren)

  • 12.2020 | Die Flüchtigkeit des Skulpturalen in der Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts, Universität Siegen (Veranstaltungsreihe zum Ephemeren in Kunst und Kultur von der frühen Neuzeit bis heute)
  • 11.2020 | Kunst und Engagement. Ökologische Systeme bei Hans Haacke und Pierre Huyghe, Universität Bern (Workshop der Forschergruppe: Mediating the Ecological Imperative: Formats and Modes of Engagement)
  • 11.2020 | Concepts of Liminality in (Post-)Human Nature, Universität der Angewandten Künste, Wien (Tagung: TTT Taboo Transgression Transcendece in Art & Science)
  • 06.2019 | „Mama, was ist eigentlich Natur?“ Ästhetiken simulierter Natur in der zeitgenössischen Kunst, Europa-Universität Viadrina, Frankfurt/Oder (Vortragsreihe Pensées Françaises Contemporaines)
  • 11.2018 | Hans Haacke und der Rhein, Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf (Tagung: Schlüsselbilder)
  • 11.2018 | „Ich arbeitete mit dem ‘wirklichen Zeug’ nach seinen eigenen Bedingungen...“ Tiere und Pflanzen in den systemästhetischen Skulpturen Hans Haackes und Pierre Huyghes, Burg Giebichenstein Kunsthochschule, Halle (Ringvorlesung)
  • 10.2018 | Aufführung, Ereignis, Explosion. ZEITfragen in der Skulptur seit Roman Signer, Kestner Gesellschaft, Hannover
  • 06.2018 | Algorithmen in der Kunst. Ästhetik des Digitalen vom Kathodenstrahloszillographen bis zur Augmented Reality, Museum Abteiberg, Mönchengladbach
  • 06.2018 | System und Situation: Skulpturen von Hans Haacke bis Pierre Huyghe, Universität Mainz (Ringvorlesung)
  • 04.2018 | Real-Zeitliches System und skulpturale Situation: Hans Haacke und Pierre Huyghe, Universität der Künste, Berlin (Tagung: Gegenstand: Skulptur. Perspektiven einer Theorie, Abschlussveranstaltung des Wissenschaftlichen Netzwerks „Theorie der Skulptur“)
  • 12.2017 | Workshop: Explorieren, Systematisieren, Kooperieren. Vorstellungen von Natur in der Kunst des 20. Jahrhunderts, Eberhard Karls Universität, Tübingen
  • 11.2017 | Metabolische Zersetzungs- und Wachstumsprozesse mit Nahrungsmitteln in skulpturalen Arbeiten, Universität Hamburg, Warburg Haus, Dieter Roth Foundation (Workshop: Metabolismen. Lebensmittel in der Kunst)
  • 04.2017 | Concepts of Nature in Sculpture today, Nasher Sculpture Center, Dallas (Symposium: Nasher Prize-Dialogues Graduate Symposium)
  • 06.2017 | Künstlergespräch mit Banz & Bowinkel, Virtual Reality und Augmented Reality in der Kunst, DAM, Berlin
  • 04.2017 | Virtual Reality in Art, Eigen + Art Lab, Berlin (mit Philip Hausmeier, Tina Sauerländer, Sven Slazenger)
  • 02.2017 | Virtual Reality as Artistic Medium for the 21st Century, Haus der Elektronischen Künste, Basel
  • 02.2017 | OBJEKTE, benutzen. Angewandte(s in der) Kunst seit Franz Erhard Walther und Hans Haacke, Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf (Tagung: Angewandte Kunst und Bild)
  • 04.2016 | Non-Human Living Sculptures in Art Today, Metaphorest, Waseda University, Tokio
  • 04.2016 | Sculpting History. Re-thinking Future, Mori Art Museum, Tokio
  • 04.2016 | Nach der Natur. Prozesse des Lebens in der Skulptur, Universität Paderborn (Tagung: Skulptur lehren. Künstlerische, kunstwissenschaftliche und kunstpädagogische Perspektiven auf Skulptur im erweiterten Feld)
  • 06.2016 | Erwin Wurm. Bei Mutti, Berlinische Galerie (mit Thomas Köhler)
  • 12.2015 | Pushing the Boundaries. Sculpture today, Sculpture Department, Seoul National University (Symposium: What comes next?)
  • 12.2015 | Zum Erweiterten Skulpturbegriff, Künstlergespräch mit Franz Erhard Walther, Universität der Künste, Berlin
  • 10.2015 | Bacchus, Marsyas, Titan – le Dionysiaque et les sculpteurs de l‘Académie Royale de Peinture et de Sculpture au 17e et 18e siècle, Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (Tagung: Dionysos und die Rückseite der Aufklärung)
  • 07.2015 | Skulptur und Zeit, anlässlich von Michael Beutler. Moby Dick, Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart, Berlin
  • 06.2015 | Attention! Skulpturale Formen des Stillstands in Living Sculpture und Fotografie, Universität der Künste, Sophiensäle, Berlin (Tagung: Künste des Anhaltens)
  • 06.2015 | About the necessity of contemporary sculpture in Germany and in the Netherlands – Sculpture Now!, Museum Beelden aan Zee, Den Haag (Symposium: Sculpture Now!, Sculptuur-Bredelar)
  • 05.2015 | Die Magie des Vorübergehens. Luft in Calders Mobile und in der Skulptur der Gegenwart, Neue Nationalgalerie Museum Berggruen, Berlin (mit Felicia Rappe)
  • 04.2015 | Die bildende Kunst im Spiegel der Literatur, Museum für Gegenwartskunst, Siegen (Tagung: Sprache und Topik populärer Kunstgeschichte)
  • 02.2015 | Sculpture Today. Pushing the boundaries, Goethe Institut, Bagdad
  • 01.2015  | Performing the Making. Die Eigenzeit der „lebenden Skulptur“ zwischen Dauer und Augenblick, Universität der Künste, Berlin (Tagung: Skulptur und Zeit im 20. und 21. Jahrhundert, mit Guido Reuter)
  • 09.2014 | Matthias Bitzer, Kunstsammlung NRW, Düsseldorf
  • 07.2014 | Plastische Vergänglichkeit – Zeitlichkeit und Ephemeres in der Skulptur anlässlich von Vanitas. Ewig währt eh nichts, Georg Kolbe Museum, Berlin

 

[Stand 30.09.2023]

 

Projekte